设计师的角色正在发生深刻的变化。过去，设计师只需关注创意和艺术的表达，但如今，他们需要将天马行空的创意思维融入到商业、消费的层面。这是一个永恒的探讨话题。如何在商业环境中保持独立设计师品牌的独特性，如何在消费市场中获得认可和持续的竞争力，这是设计师们面临的挑战。

　　创新是独立设计师品牌生存和发展的关键。在这个多元化的时代，设计师们需要不断跨界创新，与其他行业合作，融合不同的元素和风格，以满足不同消费者的需求。只有通过与科技、艺术、文化等领域的跨界合作，设计师才能在时尚生态链中找到自己的位置，并为品牌带来新的机遇和发展。

　　然而，创新并不仅仅是技术和设计上的突破，更是一种思维方式。独立设计师品牌需要培养具有独立思考精神的设计人才，鼓励他们勇于挑战传统观念，敢于打破常规。只有拥有独立思考精神的设计师，才能在时尚生态链中找到自己的独特声音，并引领时尚潮流的变革。

　　除了创意和创新，设计师们还需要具备国际视野和社会责任意识。时尚是一个全球性的行业，设计师们需要关注全球的潮流和趋势，了解不同文化之间的差异和相似之处。同时，设计师们也应该意识到自己在时尚生态链中的社会责任，关注可持续发展和环保等问题，为社会和环境做出贡献。

　　独立设计师品牌未来时尚生态的探讨，不仅仅是关于商业和创新的问题，更是关于文化和社会的话题。我们相信，只有通过培养具有独立思考精神、创新跨界能力、国际视野和社会责任意识的设计人才，才能在时尚生态链中创造出真正有价值的品牌，并为时尚行业的发展做出积极的贡献。

　　中国美术学院教授、博士生导师、纺织服装研究院院长，中国著名服装设计师

　　从事服装、家用纺织品等设计教育及创作工作。在国内外举办个人作品发布会20余场，为影视剧、舞台、主持人与演员等进行专项定制服装设计，主持国内外近千家服装及家纺品牌设计工作，并担任多起大型文艺晚会策划及总设计师，获得2018年“改革开放40年纺织行业突出贡献人物”称号，专注“传统活化、设计转化、东方范式”的路径与方法研究。作品先后获首届中国国际青年服装设计师大赛唯一金奖、第九届全国美展设计艺术类金奖，并连任二届中国十佳服装设计师，被国家文化部评为优秀专家称号，获中国服装设计师最高奖项—“金顶”奖，获全国优秀教师称号。

　　2019年入选国家“万人计划”教学名师。主持国庆70周年浙江彩车、电视剧“神雕侠侣”服装设计、“东方丝国”大型跨界发布会、上海世博会志愿者服装整合设计、G20杭州峰会志愿者服装原创设计、首届世界地理信息大会志愿者服装原创设计、首届中国国际进口博览会志愿者服装原创设计、2022杭州亚运、亚残运会颁奖礼仪服装原创设计等。

　　法兰西艺术文化艺术骑士勋章获得者、法新国际集团董事、法国高级定制联合会的中国代表

　　拥有着深厚的亚洲和欧洲的学术背景，精通法语、英语。赵倩女士毕业于索邦⼤学，法国时尚管理学院，以及艺术投资专业。她对发展中法两国⽂化艺术和时尚产业界的⼴泛交流和深度合作发挥了重要作⽤，做出了新的杰出贡献。赵倩⼥⼠⻓期以来，钟爱中华⽂化，同时深刻理解全球化时代世界多元⽂化共⽣发展的时代趋势，她以其对时尚美学的敏锐视⻆和时代责任感，致⼒于中国时尚产业的国际化发展和中国设计新⽣代的提升，她⼴泛联系中法两国众多著名时装品牌企业家、设计师和相关⽂化艺术界⼈⼠，调动多种资源，成功搭建起⼀座促进中法时尚⽂化交流与合作的桥梁。她曾多次参与组织中法时尚论坛；带领众多中国设计师⾛向法国国际时尚舞台，经受锻炼、展现⻛采、深⼊学习；她曾为法国⾼级定制⼤师、众多著名品牌和新锐设计师⾛进中国市场、促进⼴泛合作创造条件；他曾为中国产业升级和参与国际产业重组、跨界整合资源，以及在新兴技术条件下，时尚产业新的发展模式不断深⼊思考，为企业提供咨询，发挥了积极的推动作⽤。

　　她善于促进不同⻛格的相撞，不同组合的相遇，不同资源的配置。从⽽解放时尚，摆脱传统与过去的沉重。成功的推进了两国最顶级品牌的杰出合作：欧莱雅，巴黎老佛爷， SOHO中国，Vogue China, Cosmo China, Elle China, 中国嘉⼈杂志，等合作。为法国设计⼤师在北京艺术界铺上了红地毯，为中国设计师打开了巴黎时装周的⼤门（劳伦斯·许、郭培、夏姿·陈、Masha MA等），从⽽深远的改变了订制和⾼级成衣⾼定的原有格局。2018年，赵倩女士被法国文化部长授予艺术与文学骑士勋章，以表彰法国对她极大的感激和感谢。

　　中国美术学院中国国际设计博物馆馆长

　　现任中国美术学院中国国际设计博物馆馆长，设计学博士学位。曾策划“大地之歌：2023美丽中国纪事展”以及现代艺术设计源头研究如“从呼捷玛斯到未来图景”“迁徙的包豪斯”等项目，所策划项目曾多次获评中国文化和旅游部授予的全国优秀项目，以及IF、德国设计奖，并应慕尼黑大学、包豪斯博物馆、俄罗斯艺术科学院等邀请在多个国际学术论坛作学术报告，发表多本著作及多篇中英文论文。

　　《ELLE世界时装之苑》时装副主编、《 SuperELLE欣漾》出版人 & 主编

　　投身中国时尚媒体超过20年。在2008年加入赫斯特中国前，曾是VOGUE CHINA创刊团队资深编辑。她加入ELLE后，负责杂志从封面、时装到珠宝腕表等内容，带领团队在国际权威时尚内容本土化、培育及推动中国时尚设计师，以及带领中国本土力量融入国际等方面做出突出贡献，是奢侈品在中国发展的见证者和观察者，是中国时尚媒体的领军人物之一。2017年，针对中国年轻消费群体的崛起，她带领团队着力打造 SuperELLE这一全新年轻时时尚潮流的全媒体品牌。2021年，诸葛苏佳带领SuperELLE与普华永道、上海国际集团合作创立“年轻力中国”潮流盛典项目。出版的《年轻力中国文化洞察及商业启示报告》成为包括LVMH, KERING等奢侈品集团观察和了解中国市场的重要理论依据。

　　LABELHOOD蕾虎联合创始人，曾入选BoF500影响世界时尚500人，曾任BOF China Prize评委会成员、PITTI UOMO中国主宾国策展人

　　作为LABELHOOD蕾虎的联合创始人，Tasha Liu始终致力于扶植中国设计师，不断推动中国独立设计与国际赛道接轨，从零开始助推年轻设计师办秀和生根。

　　蕾虎作为独立的展示平台，致力于向国际市场展示正在崛起的中国设计师作品。而作为设计人才孵化器，蕾虎成为了上海时装周的国际名片，从一家致力于推广中国设计师的买手店，到全球第一个面向公众的时装艺术节，蕾虎推动了中国时尚设计和商业发展的生态，12年中，为超过300位中国设计师提供展示展售平台，并不断壮大年轻时尚爱好者垂直社群，“以美立人”，始终努力让中国设计走向全世界的舞台。

　　国际顶级市场营销专家、FIBO CEO、JOYCE买手总监

　　从业经验超过30年，作为顶尖买手顾问，服务于全球各大时尚集团、顶级百货公司、著名精品旗舰店、概念店（包括中东）等，深谙欧洲商业运营运作之道，擅长时尚领域顶层资源整合，对世界流行趋势发展及商业机会探索有着独特性、创新性观点，为一众品牌成功开辟国际商业市场做出卓越贡献。

　　Christophe对中国市场发展规律有着深刻理解和切实实践，20年前他曾经作为全球著名时尚顾问，倾力打造中国时尚标杆“中国•上海外滩3号”， 并成功将众多西方时尚大牌逐步引入中国市场，同时促进中国优秀设计师走进时尚之都巴黎，进入国际商业市场充分竞争。

　　CHENPENG品牌创意总监及创始人

　　2015年从伦敦时装学院男装设计硕士专业毕业，同年保送英国皇家艺术学院。因毕业秀“SOCIAL EQUILITY社会均等”而一举成名。品牌CHENPENG，提倡"平均时尚主义", 为少数特殊体型人群而宣言, 其设计美学中没有美与丑的分界线,而是突出个人特点。通过对胖瘦两种体型人群的研究，设计出最适合大众的服装。CHENPENG是一个兼具创意与商业平衡的一个品牌, 每个系列拥有很强的戏剧张力，标志性的廓形结合羽绒品类的优势，创作出具有鲜明品牌特色和个人风格的作品。英国ANTIDOTE杂志的造型总监Anders Sølvsten Thomsen 称其是：反传统主义的,离经叛道的。CHENPENG与 MONCLER, 中国李宁，BALABALA、GXG、中国航天科技，迪士尼、麦当劳、光明、哈尔滨啤酒、等商业品牌展开过多次合作并推出联名限量产品。设计师陈鹏参与《潮流合伙人》、《720潮流主理人》、《时尚大师》等多档综艺节目担任重要嘉宾。

　　全球影响力博主、造型师、广告策划

　　凭借中式国际化面孔和个人独特时尚品味迅速⾛红的中国it girl，各⼤国际品牌全球范围内邀请为座上宾和联名跨界的时尚博主和国际影响者。获得中国国际时装Mercedes Benz China Fashion Week 2016 Top Icon奖项。被国内外顶级时尚媒体报道，比如Gettyimages，VOGUE ITALIA ，WWD,ELLE，Fashionista，WGSN，UNBLOCK等 。致⼒于品牌及个人时尚造型搭配顾问，私⼈衣橱管理顾问，杂志专栏撰稿人，同时经营⾃己的时尚博客，分享时尚穿搭，时尚⽣活⽅式，上海时装,⽶兰时装官⽅合作媒体，上海市消费者权益保护委员会海派定制旗袍评测评委。除了了与国内外时尚品牌，国际航空，⾼端餐饮，奢侈酒店，旅⾏体验⽣活方式建⽴稳固的合作关系。

　　图片导演、艺术总监、制片人

　　泥丸星工作室创始人；动画电影《姜子牙》联合导演、执行制片人、艺术总监；前「暴雪动画」角色总监、艺术总监，二十年以上的IP创意开发和CG制作经验，曾负责带领暴雪动画团队研发制作暴雪所有IP的电影CG以及角色。

　　美国辛辛那提大学DAAP设计学院教授

　　工业设计教授，美国辛辛那提大学DAAP设计学院工业设计系、交通系统设计方向负责人。曾在中国有二十余年的设计教育经历，是教育部国家精品课程负责人，国家视频公开课主讲人，国家十一五教材主编，曾获国家教学成果二等奖，商业联合部工业设计平台银奖。多年前开始致力于推动国际设计交流，于016受邀美国工业设计协会教育论坛做主题发言，2019-2023年间担任美国北卡州立大学客座教授 并在今年6月获得该设计学院的杰出教师奖。2023年8月入职辛辛那提州立大学，负责改革重构这所全美排名靠前的设计学院（DAAP）的交通设计专业，目前该专业刚更名为交通系统设计，旨在推动系统化设计思路。近期研究领域是无人驾驶车的服务系统以及以人为中心的AI交通系统设计。

　　独立品牌设计师、LVMH创意大奖获得者、路易·威登前设计师

　　作为欧洲最出色和最有影响力的的当代设计师之一，Sharon Wauchob凭借极具个人烙印的独特设计语言，为当今时尚界带来了突破传统的艺术风潮。她的作品以对材料和织物的独特实验性应用而享誉时尚界，在创作中通过褶皱和垂饰等精致细节为女人重新定义优雅，成为欧洲新一代最具代表性的设计师。Sharon Wauchob以对艺术创新的不懈追求和强大执行力，使她很快在行业中能脱颖而出并受聘为路易·威登设计师。在任职期间，她的创造力和实验探索能力得到了充分挖掘和培养，为路易·威登开辟全新女装概念，备受业界赞誉，盛誉之下的她并未止步，目前已开辟个人同名设计师品牌男女装系列，并继续服务于全球各大顶尖品牌及时装屋。

　　香港理工大学教授。他在纺织及服装设计可持续发展方面开展研究工作。2008年领导研究团队开始无水着色镀 覆纺织系统的研发。2014年完成无水着色真空镀 覆生产原型机的设计制造和生产工艺参数的落实工作。2016年大型生产系统投入生产运行。这项生产技术为保护环境、提高纺织品功能、改变织物外观开辟了新途径。他目前致力于高性能薄膜及柔性智能材料的研究。他拥有14项专利、发表论文200余篇、编辑4部专著。他的艺术和设计作品在100余个展览中展出，获得30余个奖项。作品被英国 维多利亚与阿尔伯特博物馆、美国旧金山美术馆、 中国丝绸博物馆收藏。

　　主题：《可持续纺织与服装设计的研究》

　　纺织染整是一类重要的水污染源，由于其人为起源和在环境中的广泛存在而受到人类广泛关注。在应用金属镀覆方法的无水着色纺织品技术研究取得初步成果的基础上，纺织设计开展了设计探索。面料的色彩和图形的变化结果与所镀覆的金属材料形貌及操作条件直接相关。一些服装及艺术创作的成果验证了该技术研究的应用潜力，也强调了设计与科技的重要关联性。

　　时尚背后的秘密®创始人、主理人、上海服装行业协会副秘书长、中国服装年度人物、高级传媒师、东华大学服装与艺术设计学院专业学位硕士研究生校外导师、上海大学-巴黎时装艺术学院时装设计与制版专业客座教授、上海工程技术大学-中法埃菲时装设计学院校企共建产学研合作基地。

　　主题：《新媒体时代，传播力也是生产力！》

　　在新媒体时代，传播力已经成为了生产力的一部分，特别是在时尚行业中。传播力不仅仅是传递信息的能力，更是一种推动产业发展的重要力量。在这个讲座中，我们将从创新传播的角度出发，探讨时尚行业的价值、人事物，以及传播的三个要素：内容、形式和诚意。

　　新媒体时代下，传播力已经成为了时尚行业发展的重要推动力量。通过优化内容输出、跟进新的传播形式、真诚传播和合作伙伴的选择，时尚行业可以提升自身的传播力，进而推动整个产业的发展。

　　DYMONLATRY国内设计师配饰品牌主理人及设计总监，Phoenix Lee 李⽻⻜，2012年毕业于中央美术学院壁画系，2013年研究生毕业于意大利Polimoda柏丽慕达时装学院配饰专业。从⼩学习⻄⽅绘画，在专业的学习和个人⽣活经历给了她很多的灵感和思考。这些经历和她⻣⼦⾥独⽴⾃由的个性不断碰撞，才使得她的设计⼀直给⼈冷静⽽⼜感性，凌厉⽽⼜充满能的感觉。2016年合作创立品DYMONLATRY,2017推出第一季系列并参加上海时装周，至今已发布14季设计，善于运⽤⾦属元素与材料的她，认为 “性感”有着多重含义，性感可以体现在情绪，氛围，欲望，设计的张⼒⾥。所以她也将性感，冷厉，暗黑，融⼊DYMONLATRY的⾎液里。品牌创立至今全国合作买手店已超200家，更成为买手渠道设计师配饰鞋履品牌的引领者。

　　主题：《浅谈创业与品牌的这7年》

　　首先将简单介绍一下DYMONLATRY，从品牌定位到设计风格再到销售运营。然后浅谈从学生时代到创业开始的经历，如何直面自己的内心，如何不断提升自己的认知，以及如何步步为营。回顾初心，方知一切的事物的发展有着注定的安排，品牌的风格取决于设计师的个人的喜好，品牌的发展更取决于主理人个人的成长与格局，也取决与时运与团队的建设。最后也将从个人角度分享几个创业经验：什么是好的合伙人，等等。

　　中国美术学院教授、博士生导师。是长期活跃在我国艺术设计学领域的知名学者，浙江省人文社科重点研究基地文化遗产研究中心主任，先后入选浙江省高校中青年学科带头人培养对象、浙江省151人才第二层次培养人员等，现为我校设计艺术学科带头人。

　　主题：《从典籍到造物“<诗经>的丝巾”设计个案分享》

　　什么是中国色彩？中国古代色彩？中国民族色彩？中国时尚色彩？中国传统色彩？如何构建中国传统色彩体系？讲座以《诗经》讨论对象，取其植物，以古法染色，染丝巾之《诗经》色，讲述对中国传统色彩时尚设计的理解，为构建中国传统色彩体系抛砖引玉。

　　主题：《年轻设计师如何步入商业市场》

　　“服装设计从来就不是单纯灵感的创作，而是在理性分析设计师的目标客群后，在理解他们的需求后，创作出满足并超越他们期待的服装。”服装设计师与市场的关系是紧密的，让学习环境尽可能到市场上，这更是一个综合性学科。设计、人文、艺术、社会问题、市场运营、公共关系…以服装为媒介打通不同领域之间的壁垒，将在跨领域合作中构建更具设计伦理的时尚系统，让时尚真正实现环境友好与社会和谐的可持续发展。

　　织女、设计师、品牌人，江南布衣集团旗下生活方式品牌JNBYHOME 零到一阶段品牌创始人，主设计师；织女文化创意工作室创始人。

　　主题：《无限可能—— 从一个织女到品牌人的进阶之路》

　　林凯西从小对面料有独特感情，选择成为一名“织女”，远赴英国织布，将东方织物美学介绍给各国好友。回国后开启了设计师的职业生涯，在江南布衣集团内部成立原创面料开发机构“小黑屋”，为各品牌提供原创织物设计。之后又遇绝佳机会，在上市公司开启创业项目，以品牌主理人和主设计师的身份，从零到一创立了江南布衣集团旗下唯一一个生活方式品牌JNBYHOME，正式蜕变为一位成功的品牌人。现阶段成立“织女文化创意工作室”，旨在为更多品牌和设计师提供系统化的品牌和设计帮助。

　　国际顶级市场营销专家、FIBO CEO、JOYCE买手总监

　　主题：《走近西方市场及其与中国市场的差异》

　　独立品牌设计师、LVMH创意大奖获得者、路易·威登前设计师

　　主题：《独立设计师如何在时尚界与奢侈品牌共存》