5月3日，在广东省文化和旅游厅的指导下，由广东省非物质文化遗产工作站（服装服饰工作站）主办，广东省服装服饰行业协会、广东省服装设计师协会共同承办的“2024广东非遗时尚之夜”在白鹅潭大湾区艺术中心成功举办。

　　活动以“锦绣南粤·非遗华裳”为主题，以动态发布和静态展示的形式展示传统手工技艺的当代化设计，通过“服装”这个最直接、最明显、最易被大众触及的介质，让古老的非遗以灵动的姿态走向更多人的生活。同时，齐聚非遗传承人、非遗工作站、非遗产业园区、企业、品牌、设计师等各方力量，以新角度展示广东纺织服装丰富非遗资源，体现着非遗对当代美好生活的深度浸润。

　　动态发布精彩纷呈 掀起非遗潮流新风尚

　　随着民族自信和文化自信的日益提升，以及社会大众对于非遗保护传承意识的提高，近几年，非遗越来越多的呈现在时尚舞台，契合现代审美趣味和需求的“新中式”成为备受追捧的顶流。

　　结合“新中式服装”热点，本次非遗服装秀共展示了11组运用非遗项目创新设计、具有岭南文化特色的服装服饰作品，涵盖了广绣、潮绣、抽纱、瑶族刺绣、香云纱染整技艺、墩头蓝纺织技艺、钉金绣裙褂制作技艺等国家级和省级非遗项目，以时尚为媒，促成非遗与现代生活浪漫邂逅，让观众更好地了解非遗的创造性转化和创新性发展。（展演作品后附）

　　展销结合边秀边卖 零距离体验非遗之美

　　为推动非遗更好地融入现代生活，本次广东非遗时尚之夜还特别开设了沉浸式静态体验展，展示了15组具备时尚性、艺术性的服装服饰和文创产品，通过展销结合的形式实现边秀边卖，吸引到大批观众挑选购买，与手工艺人互动交流，深入了解优秀传统文化，零距离体验非遗时尚之美，促进非遗时尚产品的商业价值转化。

　　本次活动充分结合广东省非物质文化遗产馆开馆契机，通过传统文化与潮流时尚的碰撞、文化建筑与现代服饰的交融，在五一节点为市民和游客呈现了一场极具岭南特色、富有岭南文化内涵的时尚盛宴，营造浓厚、热烈、时尚的文化氛围，提升民众对新馆的认知和关注，聚集人气、形成热度，进一步推动非遗与服装服饰的深度融合，助力打造粤港澳大湾区标志性文化工程，不断满足人民群众精神文化生活新期待。

展演作品

　　《大地》

　　国家级非遗项目“瑶族刺绣”和“香云纱染整技艺”与服装融合创新作品

　　本组作品由当代非遗服饰空间主理人、广东纺织服装非遗推广大使、广东十佳服装设计师成晓琴设计，她的创作初衷是传承纺织非遗，让代代相传的匠心民艺与当代结合，形成一种可持续的生活方式。作品《大地》以广东非遗面料“香云纱”为主体，融入少数民族苗族、瑶族刺绣给予服装新的生命，诠释着匠心精神的温度，从历史、人文、自然、匠心诠释人与大地的情感链接。

　　《鎏金》

　　国家级非遗项目“抽纱”与服装融合创新作品

　　本组作品由广东纺织服装非遗推广大使、广东十佳服装设计师孙恩乐牵手汕头潮阳抽纱传承人蔡玉君、潮州抽纱传承人祝书琴创作设计。作品运用了国家级非遗项目——抽纱。抽纱，是潮汕人在海洋文化影响下，将欧洲抽通技艺与传统潮绣、编织技艺相结合创造出来的新式手工技艺。即按照图案，间隔有序地抽除布料上的经纬纱线后进行绣制，形成通珑秀逸、形态各异的“花窗”。抽纱在材料、品种、绣种、针法和操作技法上，具有鲜明的地域特色，呈现出针法多样、精巧繁复、细致光洁、轻盈淡雅的艺术风格。抽纱技艺一般可分为抽通、刺绣、补布、钩编、拼贴5个类别。

　　《云纱星韵》

　　国家级非遗项目“香云纱染整技艺”与服装融合创新作品

　　本组作品由广州云纱星韵纺织品有限公司联合广东十佳服装设计师邵诗茹创作设计。云纱星韵致力于香云纱非遗传承、传播、发展和创新，将传统非遗植入现代产业空间，将地地道道的古老香云纱生产工艺技术传承，通过青少年研学旅游，促成不同领域的跨界交流，各种文化思潮的跨界碰撞，使得传承与创新、历史与未来、传统文化与当代潮流共营共生。作品通过年轻化的设计元素和剪裁，改写香云纱面料成熟老气的刻板印象，从而让香云纱服饰进化成年轻人喜爱的“新中式”时装。

　　《裙褂&时尚》

　　广东省级非遗项目“中式服装制作技艺 （钉金绣裙褂制作技艺）”与服装融合创新作品

　　本组作品由钉金绣裙褂制作技艺代表性传承人、广东十佳服装设计师、广东纺织服装非遗推广大使唐志茹创作设计。“凤兮”系列作品怀着“有凤来仪，必有好事”的美好祝福，运用中式服装钉金绣裙褂制作技艺刺绣手法、蕾丝立体钉珠手法，配上原创手工盘扣，以黑色为主色调，流行色搭配，扩大钉金绣的不同应用范畴。传统的钉金绣手艺、优雅的蕾丝钉珠拖尾与礼服的立体剪裁完美融合，希望让更多人看到传统手工艺之美。

　　《华韵清风》

　　国家级非遗项目“粤绣（潮绣）”和“粤绣（珠绣）”与 服装融合创新作品

　　本组作品由JOOOYS品牌联合创始人兼设计总监、广东纺织服装非遗推广大使蔡彪创作设计。作品运用了国家级非遗名录中的粤绣（珠绣）工艺，又称潮州珠绣，不同于印度珠绣与法式珠绣的钩针绣珠针法，采用的是潮绣的针法将珠、亮片、水晶、羽毛等绣在不同的面料上，立体效果是潮州珠绣独有的特点。本系列将苏绣与珠绣相结合，设计师巧妙地融入清风元素，如旗袍领、盘扣、云纹、海水纹、万字纹等，使得礼服不仅仅是服装，更是历史与文化的传承。

　　《香纱·云响》

　　国家级非遗项目“香云纱染整技艺”与服装融合创新作品

　　本组作品萧娘香云纱公司创作设计。作品运用香云纱，植根于古老的东方民间手工艺，致力于传统文化与当代时尚和谐共鸣，创造出独特现代而富有魅力的新中式产品。萧娘始终坚持初衷，传承非遗经典，织就当代传奇。作品主题为弘扬经典致敬传承，以返璞归真作为设计理念，跟随非遗，寻迹面料最初的样子，呈现东方之美。

　　《生生不息·雁归来》

　　广东省级非遗项目“墩头蓝纺织技艺”与服装融合创新作品

　　本组作品由悟蓝手作品牌创作设计。作品《生生不息•雁归来》表达自然界的循环与再生，将墩头蓝纺织工艺与扎染手法结合在服装中，展现大雁归巢的壮丽景象，象征着生命力的恒久与春天的希望。结合现代设计，创作出⼀系列服装和配饰，捕捉大雁翱翔于蓝天之间的瞬间美丽。每一件作品都是对大自然最诚挚的赞歌，唤起人们对环境保护的意识，并通过这种传统与现代相结合的方式，让更多人感受到生生不息的力量和美好归来的温暖。

　　《林深见鹿·潮风起》

　　国家级非遗项目“粤绣（珠绣）”与服装融合创新作品

　　本组作品由潮州市市级潮绣代表性传承人许允荃创作设计。许允荃致力于潮州珠绣传承，将潮州立体珠绣运用于中式嫁衣。高定系列作品【林深见鹿·潮风起】旨在呼应国潮之风席卷，宣扬潮绣独树一帜，将传统文化与时尚元素融于嫁衣，让更多新人领略潮绣的独特魅力，希望匠人匠心的一针一线，穿梭于每一场婚礼的幸福瞬间。林深时风起，我踏风而来，见鹿，更想见你。

　　《消逝与永存》

　　国家级非遗项目“粤绣（广绣）”和“粤绣（潮绣）”与服装融合创新作品

　　本组作品由广州领悟服饰有限公司主理人兼设计总监、广东十佳服装设计师郑立宏创作设计。作品运用了广绣、潮绣非遗技艺，以线绣工艺和绒绣工艺描画广州花城古风之气质，呈现和气致祥和满园春色。

　　《红棉花开》

　　国家级非遗项目“香云纱染整技艺”与服装融合创新作品

　　本组作品是由国家级非物质文化遗产香云纱染整技艺代表性传承人梁珠大师谪传弟子，第四代传承人、广东十佳服装设计师帅常英创作设计。作品以非遗香云纱面料为基础，以广州市市花木棉花为主线，通过和著名画家李小白老师的书画艺术、和苏绣、广绣、非遗手工布艺以及绫罗绸缎等各种织法的完美融合，用世界的语言把具有文化和健康的面料和红色文化与时尚紧密融合。让香云纱走进百姓生活，让中国非遗之美走向世界。

　　《岭南春晓》

　　国家级非遗项目“粤绣（广绣）”与服装融合创新作品

　　本组作品由中国十佳时装设计师、广绣代表性传承人屈汀南创作设计。作品《岭南春晓》怀着“让中国人穿着更优雅”的初心，从岭南文化获取灵感，一针一线将广绣的浓艳欢快融入进现代服饰，古老的文化和现代时尚相互交融，绘就一幅明艳轻快的岭南春日景象，设计出更具岭南韵味和时代气息的新中式服装。