近日，彭丽媛在参观坦桑尼亚“妇女与发展基金会”时，送出的三件国礼中，包括一款大熊猫蜀绣，让这项被列入中国非物质文化遗产的传统工艺，再度引发人们关注。

　　作为成都首个入选联合国非遗项目的成都蜀锦织绣博物馆，由历代蜀锦、蜀绣、服饰、纺织器具展示；锦绣制作工场；蜀锦、蜀绣工艺品、艺术品展示销售三大部分组成，是目前国内最大的蜀锦蜀绣展示、保护、研究及宣传窗口。4月，记者来到该馆，通览蜀绣的历史发展演变和工艺技术的绚丽画卷。

　　覆衣天下 “锦”上添花

　　走进蜀绣工艺品展示区，一幅幅流光溢彩、变化丰富的蜀绣挂屏陈列在馆内。该馆负责人介绍，蚕丝作画，观者无论站在任何角度，都能看到画面的熠熠光泽，十分精美。

　　从“挥肱织锦，展帛刺绣”的西汉，到蜀锦、蜀绣并称“蜀中之宝”的晋代；从“织文锦绣，穷工极巧”的宋代，到官府专设劝工局刺绣科推崇蜀绣的清代，三千年历史的涤荡，造就了蜀绣线法平顺光亮、针脚整齐、掺色柔和、劲气生动的技艺特点。“如今，蜀绣在继承传统工艺基础上，在针法上不断创新，绣品造型和做工方面也渐有发展，由单面绣发展成双面绣、立体绣、三异绣、双面异性绣等；也涌现出诸如国家级非物质文化遗产项目代表传承人郝淑萍、国家级工艺美术大师孟德芝等蜀绣名家。”

　　工艺继承 路漫漫其修远兮

　　走过艺术品展示销售区，蜀绣活跃在台屏、挂屏中，更走下欣赏品“神坛”，光亮的针脚装饰着被面、枕套、绣衣、鞋面等日用品。然而，谁又能料到，琳琅的工艺品背后，蜀绣正面临后继无人的危机？

　　在锦绣制作工场内，有忙碌于小花楼织机前投梭织锦的织工，也有端坐在蜀锦旁刺绣的绣娘。该馆讲解员告诉记者，博物馆在展出锦绣作品的同时，也培育了一批织工绣娘，而两名绣工工作8小时仅能织出蜀锦10厘米；培养一名能够独立操作的蜀绣绣娘需要7年时间。如今，工艺难度大，课本系统性差，教学体制落后，学习蜀绣成为日趋小众的选择。“我们深知，单靠几位名家传承蜀绣是远远不够的。10年来，我们一直希望让更多人了解蜀绣、学习蜀绣，尽我们所能将这份技艺传承下去。”该馆负责人说。